NOCHE DE VERANO DE LA ORQUESTA DE VALENCIA

La actuación de la Orquesta de Valencia fuera de su sede habitual –el Palau de la Música- proporcionó a este concierto el atractivo añadido del elegante claustro de la Universidad, con una atmósfera idónea para estos conciertos al aire libre. Precedida por otras ocho sesiones, la actuación que se comenta va seguida este sábado por la del Cor de la Generalitat Valenciana y, el lunes siguiente, por la de Amores grup de percussió. Esta agrupación celebra ahora 25 aniversario, y con tal motivo presentará la ópera de bolsillo “El mal vino”, cuya música se debe a uno de los miembros del grupo, Jesús Salvador Chapí.

Serenatas 2014

Orquesta de Valencia. Director: Hilari García. Violín solista: Javier Montañana. Fagot solista: Alexandre Molina. Obras de Palau, Mozart, Weber y Turina. Claustro de la Universidad. Valencia, 4 de junio de 2014.
La sesión del viernes estuvo abierta a la colaboración entre una orquesta curtida y experimentada y músicos más jóvenes. Así, fue Hilari García Gázquez, actual director de la Orquesta Filarmónica de la Universidad, quien llevó la batuta, en un programa donde predominaron texturas ligeras que dejan al descubierto cualquier fallo, por pequeño que sea. Quizá por eso su actuación pareció muy pendiente de la precisión en las entradas y el ajuste entre las secciones. Máxime en las obras donde los solistas fueron músicos con los estudios recién acabados o próximos a ello: Javier Montañana para el Concierto núm. 4 de violín de Mozart, del que se tocó el Allegro inicial, y Alexandre Molina como fagot solista del Andante e rondo ungarese de Weber (originariamente escrito para viola). Ambos se enfrentaron con valentía y entrega a ese trago, tan duro al principio, del ensamblaje con un considerable número de músicos que tocan por detrás. Hilari García les ayudó eficazmente en su empeño. También los profesores de la Orquesta de Valencia mimaron a sus jóvenes colegas, luciendo un sonido recatado que favoreciera a los instrumentos solistas. SERGIRIVERA Y JORGE ROIG 4PDC

SE ABRE LA TEMPORADA DE OTOÑO EN EL PALAU

Se abrió la temporada de otoño del Palau de la Música con un concierto in memoriam del recientemente fallecido Lorin Maazel (marzo 1930 – julio 2014). El programa de mano incluía un breve texto de Mayrén Beneyto, presidenta del auditorio, dedicado al maestro. Hablaba allí de las sesiones que había protagonizado Maazel en esa misma sala (trece desde el debut, en 1990), al frente de formaciones como la Orquesta Nacional de Francia, la de la Radiodifusión bávara, la Filarmónica de Israel o la Philharmonia Orchestra. Sin contar, por otro lado, el fructífero trabajo de Maazel en la selección y dirección de la otra orquesta, la de la ópera valenciana, de la que fue director titular. Lo cierto es que se echa en falta esa feliz “familiaridad” que el público había ido adquiriendo, desde finales de los 80, con nombres de la talla de Maazel o Zubin Mehta, por no hablar de Sinopoli, Harnoncourt, Chailly, Barenboim, Ozawa, Gardiner, Gergiev y tantos otros. Tal familiaridad va desapareciendo al compás de la crisis, y las perspectivas actuales no son halagüeñas.

En el Palau de la Música el peso de la programación de este otoño cae, salvo contadas excepciones, en la Orquesta de Valencia, con Yaron Traub al frente, quien finaliza su contrato dentro de un año. En el Palau de les Arts habrá que ver lo que sucede con una agrupación desmantelada y voluntariamente descabezada por parte de las administraciones central y autonómica. Se tiene, pues, la sensación del déjà vu, con una ciudad que retorna a los años setenta u ochenta, sin casi ópera representada, sin apenas orquestas o batutas de fuera que estimulen y planteen retos a las agrupaciones locales, con la necesidad de acudir a las óperas en versión de concierto –pese a disfrutar de uno de los teatros de ópera más espectaculares de Europa-, cuestionándose las importantes obras que se hicieron en el Palau de la Música (2002) para compaginar el trabajo de la orquesta residente con las formaciones extranjeras que constantemente lo visitaban, sin apenas música de cámara, etc. En definitiva: se hace ahora más penoso que antes retroceder en la calidad y la diversidad interpretativa, porque contamos con unas infraestructuras que no existían hace cuarenta años y a cuya falta se achacaba el mal funcionamiento de todo.

Orquesta de Valencia

Yaron Traub, director. Nancy Fabiola Herrera, mezzosoprano. Obras de Montsalvatge y Mahler. Palau de la Música. Valencia, 17 de octubre de 2014.
Es otoño, pues, en la programación y en las perspectivas. Seguramente, también, en el brío de la Orquesta de Valencia, porque es difícil tocar un programa como el del viernes (las Cinco canciones negras de Montsalvatge y la Quinta sinfonía de Mahler) con tan poca garra, pese a estar llena la sala hasta la bandera. En el primer caso, la mezzo Nancy Fabiola Herrera fue interpretándolas sin ese perfume, a la vez popular y sofisticado, que piden a gritos. Por otra parte, las notas graves resultaron tapadas con frecuencia por la orquesta. El registro central y agudo se escucharon muy bien, sin embargo. Tampoco Traub la acompañó con el idiomatismo que necesitan esas delicadas miniaturas antillano-españolas pasadas por la óptica de un francés (la influencia de Ravel es notoria) y cristalizadas por el catalán que las firma. Las Canciones negras, pues, se resolvieron en colores grises. Por suerte, se ofreció un bis que aportó el siempre deseado encanto de lo poco conocido. Nancy Fabiola Herrera regaló una “sexta” canción negra que no se incluyó, en su día, con sus cinco compañeras. Se trata de una nana quizás algo menos perfilada que las otras piezas del ciclo, pero suficientemente atractiva como para sacarla del olvido.

La Quinta Sinfonía de Mahler ocupó la segunda parte del concierto. Es esta una pieza cuya popularidad –y también su propia cruz- derivan de su utilización en Muerte en Venecia, la famosa película de Visconti. Difícil resulta escuchar su Adagietto sin recordar a Tadzio y sus almibarados –a pesar del cólera- entornos. Nos cuesta entonces eliminar esa trama y ligar el Adagietto al resto de la sinfonía, reubicándolo entonces como una órbita que gira hacia ninguna parte junto a los otros movimientos, en un contexto destructivo y sin esperanza. Sea por influjo del film o por cualquier otro motivo, la Orquesta de Valencia lo leyó con más tensión que el resto. Un resto que, como en Montsalvatge, se iba desgranando sin que, en realidad, pasara nada. Eso sí: sería injusto no destacar la encomiable labor de los solistas de trompeta, tuba, timbales, arpa y trompa. Entre otros. SERGI RIVERA Y JORGE ROIG 4PDC

DUDAMEL VUELVE AL PALAU DE LA MUSICA,QUE OFRECERA CINCO OPERAS

Los tiempos en que las filarmónicas de Viena o Berlín coincidían en una misma temporada en el Palau de la Música ya pasaron. Y no volverán, al menos en muchos años. El auditorio municipal tiene que seguir apretándose el cinturón. Su presupuesto total para la próxima temporada compuesta por 44 conciertos asciende a 2,1 millones de euros (de los cuales la mitad se destinan a la Orquesta de Valencia).

No da para muchas alegrías a la hora de contratar formaciones de gran renombre internacional que el público valenciano ha podido disfrutar antes de la crisis pagando un precio aún más subvencionado que en otros grandes auditorios. Pero sí para programar algún concierto extraordinario, fuera de abono, como el que protagonizará Gustavo Dudamel al frente de la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar el 19 de enero en la tercera actuación del reputado director en el escenario valenciano.

Y también para contratar la presencia de algunos grandes solistas acompañados por la Orquesta de Valencia, a la que se pretende seguir fomentando desde el auditorio municipal que ha perdido el importante patrocinio de Bancaja y la aportación de la consejería de Cultura, según recordó este miércoles la presidenta del Palau y concejal de Cultura de Valencia, Mayrén Beneyto, en la presentación de la nueva programación.

Además, se contará con la participación de la Philarmonia Orchestra con Clemens Schult y el pianista Daniil Trifonov; la Orquesta Nacional de Francia con Daniele Gatti; y The Hallé con Sir Mark Elder. Y se ofrecerán cinco óperas en concierto: el acto tercero de Parsifal, de Wagner; Los pescadores de perlas, de Georges Bizet; El rey Arturo, de Purcell; El caballero de la rosa, de Strauss, y Adriano en Siria, de Veracini.

No se trata de competir con el vecino Palau de les Arts, del que aún se desconoce su próxima temporada, sino que es una práctica habitual “en todo el mundo”. “La ópera es imprescindible en el repertorio de una orquesta sinfónica”, afirmó el director de la Orquesta de Valencia (OV), Yaron Traub, que estará al frente de la formación en 15 conciertos. También estuvo presente en la presentación el subdirector de Música del Palau, Ramón Almazán.

A la espera de comprobar si su cumplen las buenas intenciones que ayer mostraron todas las partes para renovar el contrato que finaliza el próximo año de Yaron Traub, el director destacó dentro el repertorio sinfónico-coral de la OV y, bajo su dirección, la interpretación de dos sinfonías de Gustav Mahler, la Sinfonía nº2 Resurrección, con la mezzosoprano Nathalie Stutzmann y el Pilharmonia Chorus, y los Kindertotenlieder junto a Waltraud Meier, así como Carmina Burana, de Carl Orff.

También actuará con la OV la cantante Nancy Fabiola, que pondrá voz a las Cinco canciones negras, de Xavier Montsalvatge, y se interpretará El Mesías, de Haendel, dirigidos por José María Moreno.

Los precios de los abonos anuales oscilan entre los 872 euros (anfiteatro y butacas), 654 euros (tribuna) y 436 euros (fondos). Por concierto, el precio se sitúa en 10 o 15 euros, excepto para Dudamel y Gatti, de 35 y 20 euros respectivamente. De este modo, según la edil, el coste “prácticamente se mantiene”.

Haciendo de la necesidad virtud, pero manifestando su entrega a la causa, Beneyto defendió el gran protagonismo de la Orquesta de Valencia y su calidad, frente a otras formaciones internacionales que son “pasajeras”, ya que considera que “lo que queda y lo que son los pilares de la casa es la OV”. En la actualidad, la orquesta está formado por 85 músicos (54 tiene la del Palau de les Arts). Traub sugirió la conveniencia de cubrir algunas plazas, si bien la concejal incidió en la política de austeridad del Ayuntamiento por lo que respecta a nuevas contrataciones

Además, con motivo del 120 aniversario del nacimiento y el 35 de la muerte de José Iturbi, el Palau prepara una serie de actos, entre los que destacan recitales de piano protagonizados por pianistas como Grigory Sokolov (1 marzo), Maria Joao Pires (8 febrero), Jan Lisiecki (22 marzo) y Krystian Zimerman (26 abril).

Además, se expondrá al público el legado del maestro que se halla en el auditorio y se celebrarán conferencias, mesas redondas y una exposición temática sobre este valenciano universal. SERGI RIVERA Y JORGE ROIG 4PDC

Grammy para la argentina residente en Valencia Claudia Montero.

Profesora de composición en el Conservatorio Salvador Seguí de Castellón, Montero se ha adjudicado la pasada noche el Grammy a «la mejor composición clásica contemporánea» en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, por su Concierto para violín y orquesta de cuerdas. que se recoge en el álbumAusencias.

La profesora del conservatorio de Castellón tiene cerca de 40 obras en su catálogo, cinco de ellas para orquesta de cuerdas, como la ganadora de la estatuilla del gramófono dorado en esta decimoquinta edición de los Grammy Latinos. Desde 1993 hasta la actualidad, Montero ha estrenado todas sus obras.

Con su premio, la creadora argentina ha logrado mantenerse en el palmarés de los Grammy latinos, al lado del gran músico español, que se lleva la estatuilla por su álbum Verdi.

Desde 2002 Claudia Montero reside en Valencia, donde ultima una tesis doctoral en la Universitat de València sobre  a la influencia del tango y del folclore en la música académica argentina. Pertenece al cuerpo de catedráticos de Música y Arte Escénicas de la Generalitat Valenciana, desde el 2003.

OBRA :https://www.youtube.com/watch?v=LLTW-tnNd1c&list=UUETg4gFmV-OjJYVKdqCFQtA

TRABAJO DE TALLER DE MÚSICA ECHO POR JOSE LUIS BALAGUER Y ANDREA PASTOR 4B Y 4C

Vanesa Martín trae su ‘Crónica de un baile’ a Valencia

La cantante y compositora presenta en el Palau de la Música de Valencia, dentro del ciclo ‘Obras Músicas’ su último trabajo, ‘Cronica de un baile’. La artista,que ha regresado al panorama musical con la canción ‘Sin saber por qué’, interpretará, además, sus temas mås representativo.

Estará acompañada por su sexteto de músicos que desplegará un sonido muy especial con letras cargadas de emoción y fuerza. Canciones que se perciben intensas, vitales, cálidas, directas, y llenas de energía a la vez que intimidad.

La Federación de Folclore de la Comunitat Valenciana inicia el XV Festival de Música y Danza Tradicional

 La Federación de Folclore de la Comunitat Valenciana celebra entre el 15 y el 28 de agosto la decimoquinta edición del Festival Internacional de Música y Danza Tradicional de la Comunitat Valenciana. Con éste certamen, la entidad que preside Manuel Camarasa «pretende aportar convivencia, respeto y tolerancia, además de trasmitir nuestra identidad como pueblo. Ofrecemos la oportunidad de un intercambio cultural en aquellos pueblos en los que se actúa junto con los grupos locales», según ha afirmado el citado responsable.
El festival es una muestra cultural conjunta para hacer crecer la tolerancia y solidaridad de los pueblos a través del conocimiento de las raíces de cada uno de ellos. Éste es uno de los objetivos que se ha trazado Camarasa de un certamen donde se cuenta con el patrocinio de la Diputación de Valencia, a través del Patronato Provincial de Turismo Valencia Terra i Mar además de la Conselleria de Cultura y de los ayuntamientos donde tiene lugar. 
La Comunitat Valenciana se convierte, un año más, con la llegada del mes de agosto, en la capital mundial de la música, danza y canciones tradicionales de distintos países y continentes. Éste año participan el ballet ruso Uzory; el nepalés Everest Nepal Culture Group, que vuelve a España después de seis años de ausencia; el portugués Lavradeira de Arcozelo; el uruguayo Tierra Adentro y el senegalés Kassoumaye de Dalifort, que repite participación con respecto a la edición del año pasado. 
Para Camarasa el folclore valenciano «es importantísimo. Es un claro exponente de lo que es Valencia y por ende España, porque conservar y fomentar las tradiciones de una parte de un pueblo es hacer lo mismo con las valencianas. Miré, si vamos a Requena tenemos un estilo que cambia si estamos en Xàtiva o Moixent. Nuestro folclore es único y rico, tanto en indumentaria como en diversidad».
El festival llega a tierras del interior de Valencia a principios de esta misma semana con la participación del ballet ruso en Requena y el de Nepal en Ayora, mientras en la costa el de Senegal lo hará en El Perelló y en Alicante el portugués pisa tierras de Beniarjó.
La jornada del miércoles el festival llega a la única localidad de L´Horta donde tiene lugar: en Alfara del Patriarca con el ruso y el senegalés. Ya el viernes será en Utiel con el ballet ruso, mientras los de Nepal y Senegal actuarán harán en Xàbia y San Vicente del Raspeig. El sábado el festival llega a Orba, Xeraco y Alicante.
La Gala Especial del Festival tendrá lugar el 28 de agosto a las 22:30 horas en la plaza de la Virgen de Valencia con los ballets de Nepal, Rusia y Senegal y la pirotecnia Peñarroja, de Vall d´Uixó se encargará de un espectáculo de fuego.
En el mismo acto participarán la Colla de Dulzainas y Percussió de la Societat Musical d’ Alboraia, bajo la dirección de Josep Juste, que junto al grupo de la Federación de Folclore, integrada por componentes de asociaciones federadas de Alicante, Castellón y Valencia, y la dirección artística de José Vicente Romero, y la musical de Fernando Gea, interpretarán una pieza de cada provincia.
En esa gala, que contará con la asistencia de distintas autoridades locales, provinciales y autonómicas, es cuando se nota más la esencia del certamen y cuando los grupos visitantes se convierten en embajadores de nuestras tierras para exportar al mundo nuestra riqueza cultural.
La Federación de Folclore se constituyó hace 20 años con siete asociaciones de Valencia y hoy día la forman casi 200 de Castellón, Valencia y Alicante.
Una veintena de poblaciones serán las que recorran los componentes de estas agrupaciones hasta el 28 de agosto que también conocerán los distintos puntos turísticos donde acudan.

Trabajo Monográfico de música. Silvia y Jesús.

Wert respalda la música como asignatura troncal.

El ministro se compromete a equiparar el peso de la educación musical en la Comunitat Valenciana al de las matemáticas o el castellano en la Lomce.

El ministro y la consellera de Educación, José Ignacio Wert y Maria José Català, se comprometieron ayer a que la asignatura de música tenga el mismo peso que una troncal en la Comunitat Valenciana por su «singularidad», cuando se aplique la Ley Orgánica para la Mejora de la Calidad Educativa (Lomce). Los responsables de Educación adoptaron esta decisión en una reunión con el presidente de la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana (Fsmcv), Josep Francesc Almería, en Madrid.
El compromiso de Wert y Català se traduce en que, aunque sobre el papel la música no será una asignatura troncal, para los alumnos valencianos tendrá la misma carga docente que matemáticas o castellano en la práctica. Según un comunicado de la federación de bandas, la consellera aseguró que la música «es una herramienta fundamental para combatir el fracaso escolar y potenciar el rendimiento educativo», mientras que Wert manifestó que no era necesario convencerle sobre la incidencia formativa de la música. 
Además, Català anunció «un proyecto de innovación pedagógica con la Fsmcv para luchar contra el fracaso escolar» que contará con la financiación del Ministerio a cargo del fondo de cooperación territorial. Para dar a conocer esta iniciativa, la titular de Educación aprovechó su presencia en el encuentro con Wert, programado en un principio para finales de junio y con carácter bilateral (entre el ministerio y la federación de bandas), pero, a petición de la conselleria, fue aplazado hasta ayer, a tres bandas.
Almería destacó que el proyecto avanzado por Català «entronca con las reivindicaciones iniciales y supone una gran oportunidad para la red de escuelas de música al ser la vía que abre la colaboración con los centros educativos de enseñanza general». Asimismo, recordó que «los expertos consideran un error pedagógico no contar con la música y las enseñanzas artísticas en el sistema educativo» y remitió a la experiencia en EE UU y Reino Unido y a las recomendaciones de la Unesco «que constatan su efectividad».
Pide una rebaja en el IVA cultural
El presidente de la federación de bandas también instó al ministro a rebajar el IVA cultural para impulsar una industria que se ha resentido gravemente y a que se impulse una ley de mecenazgo que ayude a la sostenibilidad del sector.

Trabajo monográfico de música. Silvia y Jesús.